Hay reencuentros que uno recibe con cariño simplemente porque forman parte de nuestra memoria. Y volver a ver a Alicia (Belén Soto), Papi Ricky (Jorge Zabaleta) y Catrala (Mene Swett) juntos, 19 años después de la teleserie de Canal 13, tiene precisamente ese efecto.
Papi Ricky llega al cine apostando fuerte por la nostalgia, pero afortunadamente no se queda solamente en el “¿te acuerdas de…?”. La película toma a estos personajes y los lleva a una nueva etapa de sus vidas, donde Alicia regresa a Chile después de haber vivido en España para presentar a su prometido, Droko (Marc Bonnin), un español hipster, excéntrico y bastante particular.
Y claro, si todo saliera bien, no tendríamos película. Porque la llegada del futuro marido provoca un terremoto familiar de proporciones. Ricardo, el conservador padre de Alicia, y Catrala, su irreverente madre, vuelven a encontrarse con su hija y, de paso, deben enfrentarse a sus propias diferencias. Cuando además aparece Benjamín (Matías Assler), el ex de Alicia, la posibilidad de una boda tranquila comienza a desaparecer rápidamente. Y debo decirlo: me reí mucho.
Más risas que llanto
La comedia está muy bien trabajada y la película sabe aprovechar a sus personajes. Hay una dinámica que funciona especialmente bien entre Jorge Zabaleta y Mane Swett, porque ambos conocen perfectamente a Ricardo y Catrala y se nota que existe una historia previa entre ellos, no solamente frente a las cámaras, sino también en la construcción de estos personajes que el público conoce desde hace casi dos décadas.
Belén Soto, por su parte, vuelve a ponerse en los zapatos de Alicia y enfrenta uno de los grandes desafíos de esta continuación: interpretar a un personaje que ya no es la niña que conocimos en 2007. Alicia creció, se fue a España, buscó respuestas sobre su identidad y ahora vuelve convertida en una mujer adulta que cree tener bastante claro lo que quiere. Hasta que llega a Chile. Porque volver a casa nunca es tan sencillo como uno imagina. Y ahí aparece uno de los motores principales de la historia: ese choque entre la vida que Alicia construyó lejos de Chile y la familia que dejó atrás. Su prometido representa una modernidad que contrasta directamente con la visión más tradicional de Ricardo, mientras Catrala funciona como una especie de agente del caos capaz de echarle gasolina a cualquier situación.
El resultado es una comedia familiar que sabe sacar provecho de los contrastes. Droko, interpretado por Marc Bonnin, también ayuda bastante a generar situaciones absurdas. Su personalidad excéntrica y su manera de relacionarse con esta familia chilena provocan varios de los momentos más divertidos de la película.
El problema aparece cuando la película quiere ponerse demasiado seria. Y aquí debo ser completamente honesta: el drama no me funcionó con la misma fuerza que la comedia.
Alicia entra en una especie de “angustia bajo la lluvia” que intenta llevarnos hacia un terreno emocional mucho más profundo. Sin embargo, personalmente no logré empatizar completamente con su tristeza durante algunos de esos minutos. Sentí que la película me pedía emocionarme antes de entregarme suficientes elementos para hacerlo. me cargó que sus hermanos solo fueran nombrados (asumo no había presupuesto).
Y cuando una película tiene un tono principalmente de comedia, ese cambio puede sentirse todavía más brusco. No significa que el conflicto de Alicia no sea importante. Al contrario. La búsqueda de identidad, el regreso al lugar de origen y la relación con sus padres son temas con muchísimo potencial. Pero creo que el guión podría haber desarrollado esa dimensión con mayor profundidad para que sus momentos de dolor tuvieran un impacto emocional más potente.
Igual casi lloro
Dicho eso, hay una escena que sí me llegó directamente al corazón. Y aquí tengo que hablar del cameo de Colomba, interpretada nuevamente por Tamara Acosta. Muy bien ahí. Es uno de esos momentos en que una película puede jugar con la memoria del espectador y conseguir una emoción auténtica sin necesidad de sobreexplicarla. Ver nuevamente a Tamara Acosta en ese personaje tiene un peso especial para quienes recuerdan la teleserie original, y esa aparición consigue algo que algunas de las escenas dramáticas anteriores no habían logrado: se me llenaron los ojos de lágrimas.
Y eso demuestra que la nostalgia, cuando está bien utilizada, puede ser una herramienta emocional potentísima. No necesitas explicarnos durante diez minutos por qué deberíamos sentir algo. A veces basta con mostrarnos un rostro conocido, permitir que aparezca un recuerdo y dejar que el público complete el resto.
También es interesante observar cómo la película intenta actualizar a estos personajes sin borrar completamente aquello que los hizo queridos. Han pasado casi dos décadas, pero ciertas características permanecen. Ricardo sigue siendo Ricardo. Catrala sigue siendo Catrala. Y Alicia tiene que encontrar la manera de relacionarse con ellos desde su nueva vida adulta pero sin dejar de lado a sus hermanos, siento que ahí hubiera estado mejor.
La dirección está a cargo del argentino Sebastián Schindel, mientras el guión fue escrito por Sebastián Arrau, creador de la teleserie original, junto a Diego Ayala. Y esa combinación permite que la película conserve parte del ADN de Papi Ricky, pero llevándolo a un formato completamente diferente.
Papi Ricky es un reencuentro simpático, entretenido y especialmente efectivo cuando apuesta por la comedia. Ahora me queda una pregunta dando vueltas: ¿será que nuestros directores chilenos siguen tan atrapados en 1973 que, para hacernos reír en 2026, todavía necesitamos que venga un argentino a dirigirnos la comedia? (Igual se agradece la ayuda).
- Título Original: Papi Ricky
- Director: Sebastián Schindel
- País: Chile
- Año: 2026
- Género: Comedia
- Duración: 1 hora 33 minutos
- Con: Belén Soto, Jorge Zabaleta, María Elena Swett, Marc Bonnin, Matías Assler, Héctor Morales, Ximena Rivas, Silvia Santelices, Alejandro Trejo, Carmen Disa , Tamara Acosta
- Guión: Sebastián Arrau, Diego Ayala, basada en los personajes de Sebastián Arrau
- Producción: Belén Soto y Patricio Ochoa
- Fecha de estreno: 27 de agosto, 2026
- Distribuidora: Bf Distribution y Andes Films
