Thor: Amor y Trueno, la película más reciente de Marvel Studios que tiene en el centro de la escena a uno de los Súper Héroes más queridos por los fans. El film es la cuarta historia dentro del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU, por sus siglas en inglés) que gira en torno a Thor (Chris Hemsworth), luego de «Thor» (2011), «Thor: Un Mundo Oscuro» (2013) y «Thor: Ragnarok» (2017), todas disponibles en Disney+.
En «Thor: Amor y Trueno», el dios del Trueno inicia un viaje de autodescubrimiento, pero su proceso de introspección es interrumpido por un asesino galáctico conocido como Gorr, el Carnicero de Dioses (Christian Bale), cuya misión es la extinción de las deidades. Así, Thor se embarca en una inquietante aventura cósmica para develar el misterio de la venganza de su nuevo enemigo y detenerlo antes de que sea demasiado tarde.
«Thor: Amor y Trueno» está dirigida por el realizador neozelandés Taika Waititi, quien regresa a la silla de director luego de haber estado al frente de «Thor: Ragnarok», imprimiéndole al nuevo film su singular mirada y contagiando al elenco y los equipos detrás de cámara de una energía y entusiasmo únicos.
Un Cineasta Multifacético
Además de desempeñarse como director de «Thor: Amor y Trueno», Waititi es coguionista del film y forma parte del elenco haciendo la voz y la captura de movimientos de Korg, el leal compañero de Thor de aspecto rocoso que conquistó a los fans en «Thor: Ragnarok» y «Avengers: Endgame». La actriz Tessa Thompson, quien interpreta a Rey Valquiria, recuerda los divertidos momentos en el set viendo a Waititi en su doble rol: “Es un placer ver a Taika interpretar a Korg porque, obviamente, va y viene entre dirigir e interpretar a Korg. Y debido a que es captura de movimiento, tiene todos estos puntos en su rostro. Entonces, estás tratando de tomarlo en serio en un momento mientras te da instrucciones, y luego, de repente, es Korg nuevamente con la cabeza pegada y botas peludas”.
Y la versatilidad de Waititi se extiende más allá del MCU: también integra el reparto de voces en inglés de «Lightyear», la película más reciente de Disney y Pixar, interpretando el personaje de Mo Morrison. A su vez, prestó su voz al droide IG-11 en la serie original de Disney+ «The Mandalorian». El actor y director también es un prolífico guionista, y ganó el premio Óscar en 2020 al Mejor Guión Adaptado por la aclamada película «Jojo Rabbit».
Jugando con el MCU
Cuando Waititi hizo su debut como director del MCU al frente de «Thor: Ragnarok», lideró un cambio dentro de la franquicia de Thor, introduciendo en aquella película elementos de comedia y aventura que la diferenciaron notoriamente de las andanzas anteriores del Dios del Trueno. “No creo que sea inverosímil esperar un cambio en un personaje como Thor. El personaje existe desde hace tiempo, así que es hora de que atraviese diferentes fases. Me alivié cuando vi lo bien que iban las proyecciones de Ragnarok, pero también me enorgulleció ver que habíamos logrado reinventar a este personaje de una manera tal que no solo hizo que a la película le fuera bien, sino que la gente quisiera ver más del personaje”, analizó Waititi.
Así, «Thor: Amor y Trueno» continúa en el camino iniciado por «Thor: Ragnarok», combinando géneros cinematográficos como solo Waititi puede hacerlo. “Thor: Amor Y Trueno es parecida a Ragnarok en cuanto al tono y el estilo, pero queríamos redoblar la energía y la locura de los mundos y de las situaciones en las que ponemos a Thor. Cuando estás en el espacio exterior con un vikingo, si aprovechas esta combinación increíble como motor de la historia, lo único que te limita es tu imaginación”, señaló el director.
El productor ejecutivo Brian Chapek cree que el MCU tiene la capacidad de experimentar con el absurdo debido a la credibilidad que ha ganado con la audiencia durante los últimos 14 años. “Es algo que hemos tenido que ganarnos a lo largo del tiempo. Creo que si empezáramos este universo con Thor montando dos cabras, la gente podría haberlo encontrado un poco loco. Pero es un testimonio de todos los cineastas que nos allanaron el camino. Eso es lo que nos diferencia de otros universos, otras franquicias: esta idea de pasar de una película con los pies en la tierra a algo fantástico y de naturaleza cósmica”.
